2018年5月22日 星期二

專題研討(四)作業五-自選導讀


自選導讀
書名 : 世界絕美住宅解剖圖鑑
作者 : 中山繁信、松下希和、依藤茉莉子、齊藤玲香
出版社 : 楓書坊

簡介
    所謂怡人的住宅,即是因應當地環境,佐以建築師的設計美學,擘畫出與當地環境緊緊相依的建築結構,本書由知名建築作家暨教授領頭,以插畫解剖萊特、柯比意、密斯、伊姆斯、阿瓦奧圖、路易斯康、巴拉岡等名家66項改變世界的經典之作,由於這些作品攬入環境優勢、融入當地風土,故成為往後住宅的絕佳範本。
  全書共分為四大章節,分別為撼動全球的曠世發想、結合獨特建材的創意巧思、順應當地風土的怡人建案、融入地方環境的民居結構,並另闢專欄,介紹日本住宅的演化史,透過本書,您得以認識巨匠留下的經典住宅遺產,認識人類住宅的演化簡史,認識結合風土、地理、氣候的住宅設計智慧。

第一章撼動全球的發想
   此章節介紹的案例有格里特托馬斯里特維爾德(Gerrit Thomas Rietveld)的施洛德公館、亞尼雅可森(Arne Jacobsen)的羅坦伯別墅、勒柯比意(Le Corbusier)的薩伏伊別墅、法蘭克.洛伊.萊特(Frank Lloyd Wright)的賈克布斯公館、前川國男的前川自宅、路易斯.巴拉岡(Luis Barragán)的巴拉岡自宅、池邊陽的立體最狹窄住宅住宅No.3、丹下健三的丹下自宅、勒.柯比意(Le Corbusier)的雅烏爾公館、清家清的私之宅、查爾斯.摩爾(Charles Moore)的摩爾自宅、路易斯.康(Louis Isadore Kahn)的耶歇里克公館、保羅.魯道夫(Paul Rudolph)的米拉姆公館、羅伯特.范裘利(Robert Venturi)的母親的家、篠原一男的白之家、查爾斯.格瓦斯密(Charles Gwathmey)的格瓦斯密公館兼工作室、千利休的待庵。
   「施洛德公館」是混凝土材質的建築物設有玻璃材質的大型開口,不僅能攬入良好的採光、通風、美景,還型塑出卓越的開放感。而紅藍黃三原色與無彩色共同勾勒出的結構點、線、面,更是施洛德公館的一大特色。就像是蒙德里安的作品躍入現實世界般的建築物,展現出風格派的理念,成為全球聞名的藝術宅邸。

   「薩伏伊別墅」有趣之處在於奇特的不均衡感 藉由挑空的底層支撐極具分量感的上方樓層。傳統建築物牆壁位置較為受限,這種設計方法則可隨心所欲安排在任何地方。不僅建築物與大地相隔一段距離,庭園亦同,柯比意藉此打造出同樣漂浮在半空中似的「屋頂花園」。柯比意也提倡了「現代建築五原則」包括「底層挑空」、「屋頂花園」、「自由平面」、「橫向長窗」、「自由立面」。

   「耶歇里克公館」是女性獨居的住宅,位在閑靜住宅區的一角。這棟住宅的特色是極其簡約的平面結構,由四個長方體箱狀空間組成,明快地展現出路易斯‧康的建築理念。路易斯‧康將空間分為「接受服務的空間」、「服務的空間」。簡單來說,前者具有較主要的機能,後者則具有輔助機能(廚房、廁所、走廊、樓梯、機械室等)。路易斯‧康在規畫格局時會以「接受服務的空間」為主,將「服務的空間」配置在不會干擾前者的場所,以發揮輔助的效果。


第二章建造住宅時的巧思
   此章節介紹的案例有菲利普.韋伯跟威廉.莫里斯(Philip WebbWilliam Morris)的紅屋、新島舊宅、柏克明斯特.富勒(Buckminster Fuller)的威奇托住宅、康斯坦丁.梅尼可夫(Konstantin Stepanovitch Melnikov)的梅尼可夫自宅、查爾斯&雷.伊姆斯(Charles & Ray Eames)的伊姆斯自宅、路德維希.密斯.凡德羅(Ludwig Mies van der Rohe)的范斯沃斯公館、菲利浦・強森(Philip Johnson)的玻璃之家、廣瀨鐮二的SH1、菊竹清訓的天空住宅、皮耶.凱尼格(Pierre Koenig)的史塔爾公館、宮脇檀的白鯨、吉阪隆正的浦公館、林雅子的擁有藝廊的家、納德卡利里(Nader Khalili)的超級泥磚、西田伊三郎+內山新造的吉島家住宅。
   「紅屋」-19世紀後半,剛經歷工業革命的英國,充斥著各種由工廠大量生產的物品。莫里斯從中世紀流傳下來的職人手工技術、簡單活用素材的設計中挖掘「美」。這棟紅屋的內裝與傢俱,即是莫里斯與友人憑藉本身美學設計而出,是極為優質的住宅。巧妙地將藝術與一般住宅融合在一起的紅屋,是莫里斯與友人實踐藝術思想的場所,他們親手設計、製作了所有內裝與擺設,而這也是美術工藝運動的起點。

   SH-1」這棟住宅是廣瀨推動的一連串鋼筋住宅「SH系列」第一號,也是日本第一位將目光朝向昂貴且需要高度技術的鋼筋,將其用在住宅的建築師。談到鋼筋結構的住宅,就以1950年竣工的范斯沃斯公館最為知名,但是當時使用的是200x200mmH鋼筋,SH-1使用的卻是非常細緻的65x65mm角材。鋼筋不僅是整體建築的結構,還可打造成大型玻璃窗的框架、牆壁的一部分,進而形成簡約俐落的造型,這也是廣瀨極盡所能活用新素材後,挖掘出的可能性。

   「擁有藝廊的家」-鑑賞畫作時最重要的就是光線,為了能夠攬入適合賞畫的光線,柯比意、阿瓦奧圖均將藝廊設在寬敞的挑高區塊裡,並與居住區塊相鄰。但是,相較於這些佔地寬廣的案例,林雅子經手的這塊地既狹窄又位於處斜坡,難以取得寬度足夠的平面。因此,她將藝廊挪到地下室,一樓則以生活空間為主。雖然是地下樓層,但她善用南北側地面的高低差,使藝廊的南側面向庭院,營造出相當開放的氛圍;此外,儘管天花板高度受限,她仍善用中央的挑空區,使最適合賞畫的「北側光線」,得以從一樓灑落。


第三章攬入環境優勢
   此章節介紹的案例有藤井厚二的聽竹居、安東尼雷蒙(Antonin Raymond)的輕井澤夏之家、法蘭克.洛伊.萊特(Frank Lloyd Wright)的落水山莊、艾瑞克.嘉納.阿斯普朗德(Erik Gunnar Asplund)的夏之家、阿瓦奧圖(Alvar Aalto)的卡雷公館、馬歇爾.布魯耶(Marcel Lajos Breuer)的胡珀公館、路易斯.康(Louis Isadore Kahn)的費雪公館、MLTW的海洋牧場別墅、查爾斯.柯里亞(Charles Correa)的帕里克公館、瑪利歐.波塔(Mario Botta)的聖維塔萊河村的住宅、湯瑪斯.賀佐格(Thomas Herzog)的雷根斯堡的住宅、格倫.馬庫特(Glenn Murcutt)的馬尼伊公館、史蒂文.霍爾(Steven Holl)的Y HOUSE、藤森照信的韭菜屋、SeARCH與克里斯汀.穆勒建築師事務所(Christian muller architects)的瓦爾斯別墅、合掌造民宅。
   「落水山莊」-業主考夫曼在委託設計時,要求萊特在群木環繞的斜面,曝露出岩石斷層,產生兩層瀑布的這塊基地打造出能欣賞這幅美景的住宅。萊特提議將住宅建在瀑布上,使建築物與瀑布合而為一。首先,他打造出從建築物延伸出的懸壁式區塊,使其懸空在瀑布上方,創造出水從建築物下方流出的視覺效果。而這棟由水平線與垂直線組成的建築,也與橫向水面與筆直落下的瀑布,共同交織出極富動態感的氛圍。自然景緻雖美,卻會對建築造成限制,因此,萊特仔細地調查了基地的每一細節,熟悉整塊基地後,完美地將環境優勢運用在建築上。

   「海洋牧場別墅」位在於舊金山相距約160km的沿海斷崖上,屬於與一般「別墅區」截然不同的荒涼地區,因此,景觀設計師勞倫思‧哈普林花費一年時間,嚴謹調查這一帶的生態系統。再由查爾斯‧摩爾與夥伴們(林頓、特恩布、懷塔克)依調查結果,打造出融合自然的建築物。這個地區從很久以前,便藉由省略屋簷的簡約斜面屋頂,為倉庫減少潮濕海風的侵襲,而海洋牧場別墅便選用這樣的設計,並藉十戶住宅圍繞著中庭,營造出受到周邊保護的安全感。材料則選用當地的紅杉樹等,希望打造出不會對環境造成負擔的建築。

   「雷根斯堡的住宅」這棟住宅,可以說是將被動式太陽能的原理,發揮到最大極限。擁有三角形斷面空間的建築物,屋頂向南側傾斜,可借太陽熱能促進空氣流動。冬天時,建築物南側的溫室空間在白天蓄存的熱氣,會飄至北側的生活空間,可預防夜晚氣溫過低;夏天時,溫室的熱氣會沿著傾斜屋頂穿透至頂端,藉上升氣流促進室內自然換氣。另外,從平面的角度來看,巨大的樹木也有助於抑制日曬。賀佐格從斷面的角度規劃建築物,打造出可藉太陽熱推動空氣流通的機能,將其運用在空間配置上。對現代社會來說,這種設計手法可以說是非常重要,也是非常符合生態學的想法。


第四章融入當地民情
   此章節介紹的案例有穴居式住宅、洞窟式住宅、土壤、草皮屋頂的住宅、干欄式住宅、水上住宅、組合式住宅、帳篷式住宅、中庭式住宅。
   「穴居式住宅」-史前時代的人類為了從大自然的威脅中存活,會在大地上挖洞當作居所。而這樣的居住型態,直至今日仍留存於世界各個角落。土壤是地球隨處可見的材料,能夠輕易增減、加水製成土塊等,相當易於加工,此外還具有隔熱的效果,炎熱時能夠遮蔽日曬、寒冷時可隔離冷空氣。即使面對的是溫差變化劇烈的乾燥地區,只要待在土製住宅裡就能感到舒適。土壤乾燥後就會變硬,故結構可維持一定的堅固度。尤其是在沙漠氣區、大陸地區的極深內陸,沙粒、泥土都受到經年累月的壓縮,成為大自然供應的優質建材。

   「洞窟式住宅」-岩石會在水力、風力的刻蝕下,形成鬼斧神工的絕美風景,例如:土耳其的卡帕多奇亞。這理地貌奇特,經過數千年的雨水侵蝕下,產生許多宛如載著石帽子的塔狀奇岩巨石。此外,住宅也會隨著當下文化、環境不斷調整,所以,這種洞窟式住宅可以說是岩石是由人類的生活與文化琢磨出的產物。漫長歲月中累積的岩石住宅建造技術,也由後人承續至今,因此,這種住宅可以說是凝聚了極度豐富的前人智慧與工夫。

   「土壤、草皮屋頂的住宅」-住宅的基本機能,即是遮蔽過度的暑氣或寒冷。因此,寒冷地帶自古以來便會在屋頂、牆壁覆蓋一層土壤,並在上方種植草皮以對抗冷空氣。此外,人類的祖先很早就發現地底的溫度穩定,且土層具有隔熱、保溫等效果。冰島、北歐、北美等極寒地區的住宅都必須面臨積雪過大的問題,但事實上強風所造成的威脅卻更嚴重。只要建築物稍有縫隙,即使再怎麼細微,冷空氣都會傳進室內,這時,能夠將屋頂、牆壁填的毫無縫隙的土壤,就成了對抗寒風的最佳幫手。因此,想打造出毫無接縫的住宅時,土壤是不可或缺的建材。此外,在上方種植草皮不僅可防止土壤流失,還有助於抑制夏日暑氣。

   「中庭式住宅」-環境條件不佳,例如佔地挾窄、建材有所限制時,為了保有適當的採光與通風,人們會選擇設置中庭。從中庭中可以看出各地的文化差異,以及先人順應環境的智慧。
1.  地中海的中庭式住宅
   地中海的庭院,充分地呈現出當地人的美學風格。人口密集的都市裡,可用土地有限,對地中海人來說,在種種限制下而設置的中庭,是妝點生活、寵愛人生的必備舞臺。

2.  中國的四合院
   四合院是中國的傳統住宅,造型頗具特色「四」意旨東南西北、「合」則代表圍繞的意思。設置在四個方位的房間、牆壁座落在中庭四周,藉此使南方的良好能量匯集在中央聚集場(庭院)的主屋。


讀後心得
   從這本書看到許多建築師的設計想法,也認識了很多世界著名的建築物,了解到設計好的建築物須要哪些基本概念。當中許多的建築物設計都有設想到當地的環境,可見一棟好的建築物就是要融入當地的自然環境以及當地民情。古代祖先們因為環境的關係,所建造的房屋雖然簡單,卻充滿著智慧。然而現代世界知名的建築師們所設計的建物,除了延續著祖先們的智慧,也設想出許多特色的想法。這些構想都互相影響著,使每位建築師從參考到創立自我的想法。這也讓我們可以看到世界上充滿許多風格的建築物,也了解到每個世代、每位建築師的獨創想法。

2018年5月8日 星期二

專題研討(四)作業四 - 書評敘事設計美學


〈敘事設計美學 四大文明風華再現〉書評
書名 : 敘事設計美學 四大文明風華再現
作者 : 楊裕富
出版社 : 全華圖書股份有限公司
年份 : 2011

前言
   敘事設計美學簡單的說就是:用造形來說故事的美學。人類文明的歷史就是一連串「現實、神話、理想」所建構出來的連續故事,特別是當我們以人文現像、以藝術與文學來建構歷史時,歷史就是以文字、音律、造形、圖像,乃至於人生戲劇所「重述」出來的集體記憶。
   而每一種文明在發展過程中,更會透過藝術與文學來累積其獨特的集體記憶,並不斷地「重述甚至改寫」這種集體記憶,開創出許許多多「感人」的故事。這些故事在不同的角度下也各有其不同程度的「真實、期望與虛構」或「抽象、象徵與具象」,也因有這些程度上的取捨,才可能開展出更加感人的設計、藝術、戲劇、文學作品。

第一章   敘事設計與審美取向
一、      敘事設計
   敘事設計指的是一種注重藝術創作內涵、意義更甚於藝術創作形式的創作態度與創作成品。
   如果從藝文創作的目的來看,敘事設計原本是人文創作的最主要原則。
人類各種文明裡人文創作的「恆久」原則,也是當今人文藝術的新潮流,更是現今美學最重要的議題。只是各個文明所能表述、所要表述與所想表述的「神話」各有不同。
二、      審美取向
   審美取向指一個社會所形成的審美價值觀,這種價值觀與社會所繼承的文化和社會所面臨的挑戰有著因果關係。
   就人類學的時間長度來看,重要的社會轉型包括人類組織與權力的重大改變、環境資源的重大改變、宗教的重大改變,乃至於生存機會的重大改變。
   文化發展與轉變的重要因素,其實也是該文明審美取向發展與轉變的重要因素。
三、      四大文明指稱
   本書所指的世界四大文明主要是指既有古文化繼承淵源,又有新生命承續發光的「文明體系」。大體而言,當今世界只有中華文明(或稱中國文明)、西方文明、中西亞文明(或稱回教文明)、印度文明這四個文明體系堪稱四大文明。
   以這四大文明及其所發展出的宗教(基督教、回教、印度教、道教)信仰來看,幾乎涵蓋了當今世界人類習俗信仰的百分之九十以上。所以,謹慎的分析描述四大文明的發展與轉變,乃至於從中探討四大文明的審美取向,對於當今設計藝術品市場走向的判斷將有極大的貢獻。所以,值得進行此四大文明審美取向發展的探討。
四、      文化人類學觀點下的美學
   泛指兼顧審美取向與藝文創作所帶來的人文慰藉與美感的知識與感受。本節以美學、人類權力結構與組織、宗教、薩滿教與權力結構、人文想像、審美思維的三向度、審美取向的養成時刻等六項作為分析。
五、      如何活用審美的知識
   最少該闡明三點,才可以讓審美知識達到「活用」的可能性,這三點為 : ()藝術品產生的文脈,也就是藝術品所處的文化派洛或文明體系;()藝術品創作的原理與美感法則,而這美感法則還包括了形式法則與敘事法則(或稱為意義組織法則)()敘事設計的創作方法。

第二章   四大文明的歷史背景
一、      中國文明
   位於亞洲大陸東部,緯度介於北緯20度至北極之間,而以北緯30度至北緯40度之間的黃河流域為文明的發源地,中華(或中國)文明以黃河與長江流域的經濟發展為主要的文明支撐起點,向南擴及到雲貴高原及古百越地區,並以雲貴高原及古百越地區為中介,間接影響了陸地東南亞的文化形成;向北擴及東亞大草原及冰原與東亞草原文化,經過千年的對峙後逐漸融為一體。
二、      希臘羅馬文明(通稱西方文明)
   位於歐洲大陸,地處北緯35(精確來說,以直不羅陀海峽為界是北緯35度,以克里特島為屆則是北緯36)以北至北極之間,以東南部靠近地中海的愛琴海或希臘半島成為希臘羅馬文明的發源地。
三、      波斯、阿拉伯文明
   西亞位於亞洲西部,以兩河流域為核心以及其南的阿拉伯半島,其東的伊朗高原,其北與西北的小亞細亞半島,並以博斯普魯斯海峽及地中海臨接歐洲大陸。
四、      印度文明
   印度位於亞洲南部最大的次大陸,其地理位置,北以喜馬拉雅山麓與中國古文明為界,西北與中亞的阿富汗及西亞的古波斯文明為界,東北接中南半島,西臨阿拉伯海,東臨孟加拉灣,向南以角錐形臨接印度洋。

第三章   權力結構與人文想像
一、      中國文明裡的權力結構、宗教及人文想像
   權力結構與宗教當然不是文化的主要成份,但是權力結構與宗教卻特別能主導「人文想像」,甚至於主導文明的走向。例如,在人類文明的發展歷程中,絕大部分的時段,都是服膺於「權力就是知識」的思考。然而,權力的樣態多變,多變到讓人類忽略了「權力」的暴力基底。權力更擅長披上種種「不是暴力」的外衣,而權力所披上的第一件外衣就是「宗教」,不管事薩滿教、巫術或所謂進化的「宗教」。
   中國的權力結構(政治組織)歷經的變化很少,商朝之前可能有所謂奴隸王國的雛形痕跡;周朝八百年則很清楚的是封建制度;秦朝以後,中國文明裡的權力結構指有標準的官僚帝國制或郡縣帝國制,秦朝到清朝的兩千餘年間,除了漢朝初期的封建郡縣並行制以外,所有的封王、封爵都不具有兵權、司法權與稅收權,當然也就不是封建制度了。
   然而,在分析宗教與政治結構的更替消長時,或許我們也可以從神話故事的角度,不管是宗教或是政治,當中建構的過程其實都需要「神話」來激勵,這其實也是一種撫慰人心的「人文想像」。
   中國宗教裡的神話建構純粹是人間權力結構的模擬版,不管是道教的神話系統或是經過中國化的佛教神話系統(或神階系統),而且這些系統永遠處於寫作進行式之中。
二、      西方文明裡的權力結構、宗教及人文想像
   西方文明裡的宗教最早出現於希臘人從拜物教轉變為城邦守護神的過程,可能是因為希臘文明較無血緣祖先崇拜的習慣,所以在希臘城邦文化的形成過程中,希臘神話系統中的「功能神」性格,也此發展的特別細緻。我們可以把所謂的功能神,理解為人類文明發展過程中「發明」與「發現」等歌頌或利用「對象」的神格化產物。
   在西方文明裡出現的第二個宗教則是天主教,天主教為西方文明所帶來的神話系統就是「新約」與「舊約」的豐富神話故事,特別是這些神話故事在中世紀和文藝復興初期,幾乎成為了所有造形藝術必然的主題。
   文藝復興後,封建制度崩潰,歐洲大部分地區的民族國家逐漸形成,國王制成為了主要的權力結構,城市民主治只限於自治範圍而不涉及司法與軍事範圍。
   西方文化的人文想像就造形藝術而言,可以希臘時期的「理想現實主義」為典範;羅馬時期承續此「理想寫實主義」並偏重寫實面;中世紀則可稱為「象徵主義」時期,並以裝飾為美化的原則;文藝復興則再度興起「理想寫實主義」並偏重可計算的理想面;巴洛克、洛可可時期則為文藝復興風格的裝飾化與立體化(注重光線與空間效果);新古典主義則為「幾何寫實主義」,偏重可計算的推理面。
三、      波斯、阿拉伯的權力結構、宗教及人文想像
   美索布達尼亞、波斯、阿拉伯文明的權力結構、宗教及人文想像有太多的跳躍,唯一一致的連貫性就在於游牧文化與定居農耕文化相對的搶奪「城市文明」的成果,在這種搶奪或適應的過程裡,文明的經營者並沒有長遠的歷史思維,也沒有太多「記取大自然教訓」的謙卑心態。
()美索布達尼亞文明
   對應於美索布達尼亞文明的權力結構只強調武力上的優勝劣敗,而神祇的概念一直停留在統治者用以「威脅」被統治者的階段,所以,它的宗教形態只能是薩滿教與萬物有靈教的混合體。
()波斯文明和阿拉伯文明
   波斯文明的權力結構則只有一個 : 奴隸帝國制,這與羅馬的奴隸帝國制有些不同,可能沒有男奴(也可能平民就是男奴),而有女奴,女奴的培育以歌舞為主。
   波斯文明的宗教有三個,分別是創建於西元前七世紀前波斯時期的索羅德斯教(即拜火教或祆教);創建於西元三世紀的摩尼教以及興起於西元五世紀的祆教馬茲達克派。
   波斯得宗教通常強調神是沒有形體、形體不足以限制神的形象,以及善惡兩極對立鬥爭的思想,也因此強烈地具有排除偶像崇拜的傾向。
   回教阿拉伯文明的權力結構只有兩個 : 部落王國制、帝國制,特別的是,它們往往都是政教合一的權力結構。回教阿拉伯文明裡的宗教只有一個 : 回教,由穆罕默德創立於西元七世紀。
四、      印度文明裡的權力結構、宗教及人文想像
   印度文明裡的權力結構、宗教及人文想像其實是多元並存的,但在口傳歷史與文字歷史裡卻書寫成萬世一系的樣子。
   印度文明裡的權力結構表面上是部落制、君主制、帝國制的進化過程,但歷史上印度成為一個統一的政治實體最多只佔三分之一的時間,換句話說印度在歷史長河中上百個、上千個王國和部落廝殺互動才是「常態」,統一的帝國則是「非常態」。
   印度文明裡的宗教被口傳紀錄下來的依時序分別是 : 吠陀教、婆羅門教、佛教、耆那教、印度教、回教,和錫克教。

第四章   四大文明的審美取向
   在討論了各文明的歷史發展以及權力結構之後,接著我們便要切入分析各文明的審美取向。
   本章試著從美的本質、美的形式、美的意涵等三向度對此四大文明的審美取向進行定位,並說明這些審美取向形式呈現的原理。
一、中國文明審美取向的描述
   中國文明裡美的本質向度在於「健康」。這主要是從中國文明出長成的周朝禮樂制度與美這個字的字意來詮釋。
   美的形式向度在於合,如果單就視覺向度來說,那就是傳統彩繪工匠所稱的合圖、合字與合意。
   美的意涵向度在於 : 從封神到「人情義理」。這是從人與宗教的關係來解釋。
二、西方文明其美的本質在於
   理式與形式也就是「理想的形式」。這是從柏拉圖的理式論(理念論)及亞理斯多德的形式論(操作論)出發。
   美的形式向度在於「合」,不過這是建立在畢達歌拉斯數論之上的合,所以朝向幾何合圖與數字比利的方向展開。
   美的意涵向度則在於「英雄」。這是將亞理斯多德的悲劇理論放在希臘殖民建城的歷史脈絡下來解讀。
三、波斯、阿拉伯文明審美取向的描述
   在波斯和阿拉伯的文明裡,美的本質在於「信仰剩於情感」。美的形式在於幾何合圖,由於在波斯時期曾於亞力山大帝國的統治下受希臘建築的影響,而引進了「幾何合圖」的審美觀點。美的意涵向度則在於「從宿命英雄走到頌主英雄」,或是說「從崇高到宿命再到讚美主」。
四、印度文明審美取向的描述
   在印度文明裡,美的本質在於梵我合一。「梵我合一」一直是吠陀教→婆羅門教→印度教→乃至於佛教的思維模式,有點像「靈肉合一」。
   美的形式向度在於融,這是指「合意」以及創意融於梵天之意。
   美的意涵向度則在於「神封」,「神封」的意思是說,印度教理的神不但多如牛毛,而且神也是有七情六慾,並且神還可以不斷的現身,再生,化身參與人間事物。
五、      審美取向的形式呈現
(一)       設計美學與各文明審美取向的關係
   要解讀在各個不同文化中設計藝術作品所表達的意涵時,通常要先熟悉這個設計藝術作品所處的文化體系。
   不同的文明體系不但具有不同的審美取向,不同的審美取向更可影響到人們美感或審美品味的形成。只有透過把握各個文明體系裡「審美取向」的要點,才可能判別「設計藝術作品」中的美感。
(二)       美學形式向度的精要
   分析整理既有藝術作品的風格或形式特徵時,就要注意到這些既定的「審美取向」,甚至是「技術取向」的限制、衍生規則與影響,才不至於歸納出該文明所不能接受的「美感形式規則」來。

第五章   審美形式向度的精要
一、      中國文明審美形式向度的精要
(一)       先秦時期審美取向與操作手法
   先秦期間的審美取向有 : 靈獸威嚇法、和協法、合節法、辯證法等具體的審美取向及視覺美感操作方法。
(二)       漢至南北朝審美取向及操作手法
   在漢朝至魏晉南北朝的晉八百年期間,中國文明裡的審美取向或審美原則大體下有以下幾項重大的發展,分別是 : 以神制形法、神形運氣法、神形運韻法、佈局法、澄懷味象法。
(三)       隋唐至五代審美取向及操作手法
   這個大時代共發展了七項審美取向與操作手法,分別是 : 雄建法、莊嚴法、主場佈局法、主客佈局法、位序佈局法、烘托佈局法,以及對仗佈局法。
(四)       宋朝的審美取向及操作手法
   宋朝這三百餘年間新養成的審美取向及操作手法有三項,分別是 : 融通意境法、偏峰意境法、營建制式法。
(五)       元明清的審美取向及操作手法
   元明清的640年間,除去最後的十一、二年外(算到1899年的義和團事件或1900年的八國聯軍事件的話),中國文明還算是處於經濟強盛的時期,這期間所形成的審美取向及操作手法有五項,分別是 : 金碧輝煌法、富貴吉祥法、寄情意象法、呼應佈局法與虛實佈局法。
二、      西方文明審美形式向度的精要
(一)       希臘文化的美感取向
   希臘文化的美感取向為 : 1.生動理想美感取向、2.數理美感取向、3.秩序美感取向、4.意涵表達美感取向。
(二)       羅馬文化的美感取向
   羅馬文化的美感取向可大致分為 : 1.生動壯麗美感取向、2.秩序美感取向、3.意涵美感取向。
(三)       中世紀文化的美感取向
   中世紀文化的美感取向為 : 1.儉樸的美感取向、2.神性光輝的向光與向上美感取向。
(四)       文藝復興時期的美感取向
   文藝復興時期的美感取向為 : 1.商人美感取向、2.世俗美感取向、3.構圖美取向、4.秩序美感取向、5.意涵美感取向。
(五)       啟蒙運動至今的美感取向
   啟蒙運動至今的美感取向為 : 1.空間化與動感的美感取向、2.豪華的美感取向、3.數理知識化的美感取向的第一次現代變形:新古典主義、4.意涵美感取向的第一次現代變形:浪漫主義、5.生產條件的美感取向、6.數理知識化的美感取向的現代第二次變形:現代繪畫運動、7.意涵美感取向的現代第二次變形:後現代設計藝術運動。
三、      波斯、阿拉伯文明審美形式向度的精要
(一)       兩河流域審美取向(西元前5000-539) : 1.蘇美文化中文學上的壯美與虐醜並存、2.蘇美文化中造形上的以「高光」為美、3.亞述文化的「威嚇」為美。
(二)       波斯文明審美取向 : 1.文學上的「人性兩極對立」為美、2.造形上「健美」的萌芽與萎縮、3.造形上「集合」為美與「幾何」為美。
(三)       阿拉伯回教時期 : 1.文學上「人性兩極對立」與「象徵隱喻」美、2.造形上「幾何」為美、3.十二世紀後突厥化地區「健美」的再出發。
四、      印度文明審美形式向度的精要
(一)       吠陀時期的審美取向(西元六世紀以前) : 審美取向分為生殖、威嚇、生活、靈修四項來進行簡單的解釋。
(二)       紗門至佛教盛期 : 1.象徵寫實並存、2.象徵體系化、3.程式化。
(三)       印度教時期 : 1.莊嚴、2.情味、3.神秘。
(四)       回教時期 : 1.古典折衷、2.數理幾何、3.象徵與寫意並存。

第六章   神話敘事
   神話敘事,簡單來說就是關於敘事設計美學創作在題材上,在美學意涵向度上的探討。所有「標上」文化特色與民族特色的設計藝術品,基本都是一種「神話」的建構,一種「敘事設計美學」的盡心詮釋。只是這種「神話故事」有具體的、半抽象半具體的、抽象的不同等級區分而已。
一、      審美意涵向度的精要
   簡要紀錄四大文明審美意涵向度時,有關於文明起源、民族起源、國家起源等這類集體記憶,就是審美意涵向度最主要的腳本,我們可以將這類內容簡單的稱之為「神話敘事」。而各個文明在發展的歷程上不但會添加神話敘事的「新元素」、投射「新的價值觀」,也會將原有的「神話敘事」精緻化,甚至「藉由舊歷史捏造新神話」以達成種族擴張與軍事帝國侵略的目的。
   而人類文明中各種「神話敘事」又都是各種文化價值觀投射的精華,就「敘事設計美學」的發展來看,簡要地釐清四大文明的「神話敘事」正是順著各文明價值觀來「塑造新神話」的必經之路。
二、      神話敘事的分類
   希臘史學概念下的分類,將文明裡集體記憶分為 : 神話、史詩、歷史。羅馬史學概念下的分類 : 神話、英雄故事、歷史。波斯史學概念下的分類 : 神話、列王記、歷史。印度史學概念下的分類 : 發源處口述神話、在地化口述神話、歷史。中國史學上的分類 : 神話、神仙列傳、歷史。希伯來民族史學上的分類 : 史詩、神話、歷史。
   「神話」就是人類文明起源的「人文想像」,因此這種人文想像既無需「證據負責」更無須對「歷史負責」,它只對「詮釋」負責。換句話說,神話的建構在滿足「虛構集體記憶」的心理需求。

第七章   後現代建築與設計中的敘事美學
   敘事設計美學原本是各個文明中造形藝術最主要的表述形態,但以西化為主體的現代設計藝術運動,卻將簡化與抽象化後的西方設計美學混雜著工業生產的教條,當做造形藝術追求美感的唯一途徑,連帶設計與現代藝術一時之間,好像與所有的傳統都斷了線。
   本章分為五部分來解析、推論前述題旨 : 這五部分分別是 : 後現代設計形成的背景、敘述性設計在後現代設計中的角色、敘述性設計的思潮、敘述性設計的手法、結論。
一、後現代建築與後現代設計
   二十世紀後,相關「創舉」與「設計運動」,各媒體也是競相報導,所以「現代設計運動」才逐漸確定了設計美學裡的「數理知識之美」與「生產條件之美」成為現代設計運動的「信條」。
   1960年代「現代建築運動」如日中天的時候,美國建築師范裘利寫了一本《建築中的複雜與矛盾》,被當時美國建築評論家文生史考利譽為建築史上重要著作。從此,後現代建築的聲勢就逐漸興起、匯集,終於成為一股難以逆轉的設計風氣。
   後現代設計的興起除了受到後現代建築的影響以外,另外有三個派別與因素是當初後現代建築論述所不及的,那就是 : 1.造形藝術的敘事性、2.設計語意學的興起、3.拉丁風味的對抗(對抗於條頓風味)
二、敘事設計在後現代設計中的角色
本章節分別以形式操作、意外操作、意義操作來做說明。
三、敘事設計的思潮
   本章節分為 : 藝術的傳統與前現代性、符號學與語意學的推波助瀾、劇情模擬在工程上的應用、後消費時代與主題樂園的興起、語藝學(雄辯術)與論證結構、展示設計上的故事板到情境設計、文本論與文脈論、形式操作到意義操作作為分析探討。
四、敘事設計的手法
   本章節以前述八種思潮都有相對應的設計手法、文化符碼的擷取與應用作為分析探討。


結語
   本書從一開始講解敘事設計、審美取向到四大文明,分別講解了此書籍圍繞的三大重點。後續開始探討分析敘事設計、審美取向和四大文明之間的關聯,四大文明又概括世界大致上國家的發源及體系。本書不僅仔細分析了四大文明的背景,讓閱讀者了解到相關的歷史背景,也從中得知不同的文明在敘事設計、審美取向的不同及變化。不同的文化背景所產生出的設計美學也有所不同,然而各自了解自身國家文化所產生出的設計及審美取向,可以有所幫助此時代的建築設計,而不再是一昧仿效異國文化特色。所以本書產術的敘事設計、美學、審美取向與四大文明,使人們更加了解身處在的國家文明,所表達出的敘事設計作品更加受到接受。